Seulbi Cho, pianiste sud-coréenne, commence la musique à trois ans et s’oriente vers une carrière professionnelle à dix-sept ans sous la direction de la professeure Younghee Lee. Diplômée du Conservatorium Maastricht, où elle étudie avec Igor Roma et Jeroen Riemsdijk, elle y découvre une profonde affinité pour la musique de chambre et l’accompagnement, collaborant avec de nombreux instrumentistes et chanteurs. Elle poursuit actuellement un master en accompagnement et musique de chambre à la Folkwang Universität der Künste d’Essen auprès de Thomas Hoppe. Finaliste du Music Award Maastricht avec le Khachaturian Trio et du Concours de musique de chambre Storioni d’Eindhoven, elle mène une activité chambriste active et engagée.

Né en 2002, franco-britannique, Thomas Martin commence le violoncelle à 7 ans au Conservatoire de Berne (Suisse) et participe jeune à plusieurs productions d’opéra. Après des études à Bordeaux puis à la Wells Cathedral School (Angleterre), il se forme au CRR de Paris puis au Conservatoire Supérieur de Paris dans la classe de Raphaël Pidoux, avec une année Erasmus à la HMDK Stuttgart. Il suit de nombreuses masterclasses et se passionne pour la musique de chambre. Membre de l’OFJ en 2021 et académiste à l’Orchestre Philharmonique de Radio France en 2022-2023, il rejoint l’OPRL en 2025. Il joue un violoncelle Wiedmer prêté par Talents & Violoncelles. Randonneur passionné, il a traversé les Pyrénées à pied et rêve de rejoindre le Népal à vélo.

Écrivaine, dramaturge et metteuse en scène bruxelloise, Sophie van der Stegen est la fondatrice de la Compagnie Artichoke. Après des études en philologie germanique et en histoire de l’art, ainsi qu’une formation musicale, elle a travaillé pour Musiq3, IMG Artists et la Chapelle Musicale Reine Elisabeth, où elle a développé des projets de théâtre musical pour enfants. Avec sa compagnie, créée en 2022, elle a créé une douzaine de spectacles, dont Flûte! (d’après Mozart, nommé aux YAM Awards 2024) et Contes de papier, sélectionné pour la Vitrine de la Fédération Wallonie-Bruxelles. Parallèlement, elle écrit L’Envol de Tosca (Prix du roman noir) et Les Enfants du Rayon. Elle réalise également des projets radiophoniques pour Musiq3. www.cieartichoke.com

Née en 2000, Sarah Brunori est diplômée en photographie de l’École Supérieure des Arts de l’image « Le Septantecinq » (Bruxelles). Elle enrichit sa pratique de l’image fixe par une exploration de l’espace à travers la scénographie. Depuis 2023, elle collabore avec Satu Peltoniemi, après avoir fait ses débuts comme assistante en 2018. Ensemble, elles ont travaillé sur plusieurs créations de l’Orchestre à la portée des enfants : Ali Baba et les quarante voleurs, Le Lac des cygnes, Le Petit Prince, et plus récemment Le Livre de la jungle.

Michael Hottier et Aurélien Oudot commencent le cirque à 11 ans, tissant une amitié qui donnera naissance à Back Pocket. Diplômés de l’École Supérieure des Arts du Cirque en 2012 et 2014, ils se forment à de multiples disciplines : acrodanse, anneaux chinois, banquine, main à main, contorsion, sangles aériennes, ainsi qu’à la danse et au jeu d’acteur. Leur exigence les conduit à collaborer avec des compagnies prestigieuses telles que DCA – Philippe Decouflé, le Cirque du Soleil ou Astragales. En 2017, ils fondent Back Pocket pour développer une vision commune de l’acrobatie comme langage artistique, alternant rôles d’interprètes, metteurs en scène et chorégraphes au service de créations audacieuses et actuelles. www.back-pocket.org

Aurélien Oudot découvre le cirque à 10 ans au Cirque Nomade de Boulogne-Billancourt, avant d’intégrer l’École Supérieure des Arts du Cirque de Bruxelles, dont il sort diplômé en 2014, spécialisé en acrodanse et contorsion. Il se produit ensuite à l’international avec des compagnies telles que le Cirque du Soleil, Astragales – Michèle Anne de Mey, Strut&Fret ou Les Argonautes. Collaborateur régulier de la Compagnie DCA / Philippe Decouflé depuis 2017, il explore aussi le dialogue entre cirque et musique ancienne avec InAlto, Le Banquet Céleste et Le Poème Harmonique. Cofondateur de la compagnie Back Pocket, il remporte en 2019 le prix Maeterlinck du meilleur spectacle de cirque pour La Vrille du Chat.

À 17 ans, Gabriel Lorenzo (Jay) Pereira de Souza Chagas découvre le cirque lors d’un atelier de clown – une révélation qui le conduit vers les arts du cirque plutôt que vers un cursus scolaire traditionnel. Pendant ses trois années au Circo Crescer e Viver, il s’initie au monocycle et aux portés acrobatiques. C’est là que naît sa passion pour ces disciplines tout en éprouvant pour la première fois l’exaltation de se produire devant un public. Son parcours le mène ensuite à l’École nationale de cirque de Rio de Janeiro, au Brésil, puis à l’École supérieure des arts du cirque (ESAC) de Bruxelles, dont il sort diplômé en 2024.

Après des études de danse à l’Université fédérale de Rio de Janeiro (UFRJ), Catarina Vilas Boas découvre les arts du cirque à l’âge de 19 ans. En 2019, elle achève une formation complète en acrobaties à l’École nationale de cirque de Rio de Janeiro, au Brésil, puis poursuit sa formation pendant trois ans à l’École supérieure des arts du cirque (ESAC) à Bruxelles, où elle obtient son diplôme de voltigeuse en monocycle en 2024. Elle est fascinée par la découverte de nouveaux mouvements, l’exploration des différentes facettes de sa personnalité et les sensations fortes que cela lui procure, Catarina Vilas Boas est constamment impressionnée par la capacité d’adaptation du corps face aux nouveaux défis et par sa capacité à repousser ses limites.