Chef et pianiste formé au Conservatoire Supérieur de Paris, Samuel Jean (1973) a été Premier chef invité de l’Orchestre National Avignon-Provence (2013-2020) avec lequel il a développé une politique discographique importante pour des labels tels que Decca, Naive, Klarthe et récemment le Palazetto Bru Zane où son enregistrement de O mon bel Inconnu de Reynaldo Hahn a reçu un accueil magnifique. Il a dirigé plus d’une cinquantaine d’opéras et a enregistré deux disques de mélodies avec la soprano Sabine Revault d’Allones et le baryton Thomas Dolié, ainsi que l’album Yes de la soprano Julie Fuchs, avec l’Orchestre National de Lille (DGG, 2016). Directeur artistique du Festival Pierres Lyriques en Béarn, il a dirigé l’OPRL en 2017 et 2021. www.jean-samuel.com

Né à Gand, en 1960, Dirk Brossé est un chef d’orchestre et compositeur belge de renommée mondiale. Chef émérite de l’Orchestre de Chambre de Philadelphie et du Sinfonietta Cracovia, il a composé quelque 1800 œuvres pour le concert, le cinéma et la scène. Professeur de composition et de direction d’orchestre au Conservatoire Royal de Gand, il dirige régulièrement les grands orchestres d’Europe, des États-Unis, d’Asie et d’Australie, a enregistré plus de 150 CD et collaboré avec des artistes de renommée mondiale (John Williams, Toots Thielemans, Hans Zimmer, Emma Thompson, Mel Brooks, Maurice Jarre, Michel Legrand, John Malkovich…). Il a dirigé l’OPRL notamment dans La La Land (2021), Chaplin in Concert (2023) et Rone (2024). www.dirkbrosse.be

Depuis sa création en 1987, le Chœur de Chambre de Namur aborde un large répertoire d’œuvres chorales, du Moyen Âge à nos jours. Invité des festivals les plus réputés d’Europe, il a de nombreux enregistrements à son actif, grandement appréciés par la critique. Ses dernières collaborations avec l’OPRL remontent à 2018 (La Création de Haydn), 2019 (Goethes Fragmente de Fourgon, Egmont – musique de scène de Beethoven), 2022 (Hulda de Franck) et 2024 (Missa solemnis de Beethoven). Le Chœur de Chambre de Namur bénéficie du soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles (service de la musique et de la danse), de la Loterie Nationale et de la Ville de Namur. Directeur musical : Leonardo García-Alarcón. Assistant : Thibaut Lenaerts. www.cavema.be 

Né en 1986 à Opava (Tchéquie), Lukáš Vondráček étudie le piano à l’Académie de musique de Katowice, au Conservatoire de Vienne et au New England Conservatory de Boston (avec Hung-Kuan Chen). À 15 ans, il part en tournée avec l’Orchestre Philharmonique Tchèque et Vladimir Ashkenazy. Sa victoire au Concours Reine Elisabeth de 2016 le propulse sur la scène internationale. Au cours de la dernière décennie, il a parcouru le monde entier en travaillant avec les orchestres de Dresde, Bamberg, Francfort, Londres, Oslo, Philadelphie, Sydney, Tokyo… sous la direction de Paavo Järvi, Gianandrea Noseda, Jakub Hrůša, Yannick Nézet-Séguin, Marin Alsop, Christoph Eschenbach, Vasily Petrenko, Stéphane Denève… Il donne également de nombreux récitals dans toute l’Europe.

Né à Bastogne et formé à Bruxelles, Paris et Salzbourg, David Reiland est directeur musical et artistique de l’Orchestre national de Metz Grand Est (depuis 2018), directeur musical du Sinfonietta Lausanne (depuis 2017) et directeur artistique du Korean National Symphony Orchestra (2022-2024). Formé pendant trois ans en tant qu’assistant de l’Orchestra of the Age of Enlightenment auprès de Simon Rattle et Roger Norrington, il a été directeur musical et artistique de l’Orchestre de Chambre du Luxembourg (2012-2017). Professeur de direction d’orchestre au Conservatoire de Liège depuis 2023, il est également très demandé en Asie. Avec l’Orchestre national de Metz Grand Est, il a enregistré l’ode-symphonie Vasco de Gama de Bizet (Palazzetto Bru Zane). www.davidreiland.com

Née à Termonde en 1979, Lieve Goossens étudie la flûte aux Conservatoires Royaux de Gand et d’Anvers chez Philippe Benoît et Aldo Baerten, puis à Saarbrücken auprès de Gaby Pas-Van Riet. De 2000 à 2002, elle est membre du European Union Youth Orchestra. Piccolo solo du Staatsorchester de Saarbrücken de 2002 à 2005, elle est flûte 1re soliste (chef de pupitre) de l’OPRL depuis 2005. Elle a joué en soliste avec l’OPRL, le Brussels Philharmonic, La Musique Royale des Guides, l’Orchestre Flamand des Jeunes et l’Orchestre Charlemagne. Elle est professeure de flûte au Koninklijk Conservatorium de Bruxelles depuis 2024 et est membre de l’ensemble à vent « I Solisti » à Anvers.

Gérald Evrard est trombone 1^er soliste de l’OPRL. Il est par ailleurs chargé de cours de trombone et de tuba au Conservatoire Royal de Liège et membre de l’Ensemble de Cuivres de Belgique. Il a été finaliste du Concours Jeunes Musiciens et lauréat du Concours National Tenuto. Lauréat du Conservatoire Supérieur de Lyon (classe de Michel Becquet et d’Alain Manfrin), il obtient également le Diplôme Supérieur de trombone, d’euphonium et de musique de chambre au Conservatoire Royal de Liège. Il est artiste de la marque Antoine Courtois (Paris).

Né à Liège en 1960, Alain Pire est soliste de l’OPRL depuis 1978. Engagé dans la création contemporaine (Musiques Nouvelles, L’Autre Trio, Ensemble Ictus), il participe à la création du Quatuor de trombones de Liège (1983-1996) et de l’ensemble Open Slide (jouant transcriptions et arrangements, 2012-2018). Professeur de trombone au Conservatoire de Mons (1988-2001), puis au Conservatoire de Liège (depuis 2001), il y dirige le Département des cuivres graves. Alain Pire est membre fondateur du Stage International de Musique en Province de Liège (Spa) et « Artist Edwards » (du nom de cette manufacture américaine). En 2019, il a créé les Goethes Fragmente pour trombone, chœur d’hommes et orchestre de Michel Fourgon. www.alainpire.be 

Né en 1974, à Virton (Saint-Mard), David Lefèvre étudie le cor au Conservatoire de la Ville de Luxembourg (Prix supérieur avec grande distinction, 1995) et au Conservatoire Royal de Bruxelles (Diplôme supérieur avec la plus grande distinction,1996). Soliste à l’Orchestre de l’Opera Royal de Wallonie-Liège, de 1996 à 1999, et soliste à l’OPRL depuis 1999, il joue également comme supplémentaire dans de nombreux orchestre comme l’Orchestre Symphonique de La Monnaie, l’Orchestre Philharmonique du Luxembourg, le Belgian National Orchestra, l’Orchestre symphonique de l’Opéra de Aachen… Depuis 25 ans, il est chargé de cours de cor à l’École de musique du canton de Clervaux. En 2018, il fonde avec la comédienne-conteuse Iota Gaganas, la compagnie « Frite et Moussaka » pour laquelle il arrange des morceaux de musique qu’il interprète au cor. Ce projet donne naissance à une multitude de contes musicaux joués partout en Fédération Wallonie-Bruxelles.

Formé au Conservatoire Royal de Liège, Philippe Ranallo commence sa carrière professionnelle à 19 ans en tant que soliste au bugle à la Musique de la Force Navale belge. En 1991, il intègre l’OPRL où il est toujours en poste aujourd’hui. Actif dans les big bands et des studios d’enregistrement, il rejoint en 1996 l’ensemble Ictus (Bruxelles), avec lequel il se produit en soliste et participe à de nombreux festivals (Wien modern, Musica Strasbourg, Ircam, Biennale Venise…), à des enregistrements et de multiples créations. Il a été assistant du cours de trompette à l’Institut Supérieur de Musique et de Pédagogie (IMEP) à Namur, de 2008 à 2016, et est actuellement chargé d’enseignement pour la lecture à vue et la transposition aux cuivres.

Né en 1984, Amaury Coeytaux commence le piano à l’âge de quatre ans puis le violon à l’âge de huit ans. À douze ans il obtient une médaille d’or à l’unanimité avec les félicitations du jury en musique de chambre et à treize ans un 1er prix à l’unanimité en violon décerné par la ville de Bordeaux. Il étudie ensuite au CNSRM de Paris avec Jean-Jacques Kantorow. Il en ressort à seize ans avec un Premier Prix et un diplôme de formation supérieure. Il poursuit ses études à Rotterdam avec ce même professeur jusqu’en 2003, puis il part aux États-Unis dans les classes de Pinchas Zukerman et de Patinka Kopec. Il s’est illustré dans de nombreux concours par différents Premiers Prix : au 25e Concours Ointernational Rodolfo-Lipizer (2006), au Concours International de cordes Julius-Stulberg (2004), au Concours Rosalind and Joseph Stone Berg Philharmonic (2004), au concours Waldo Mayo en (2004), au Concours du Royaume de la musique (1997). En 2003, le gouvernement français lui décerne la bourse Lavoisier, puis en 2004, l’Adami lui permet de partir aux États-Unis où il fait ses débuts au Stern Auditorium du Carnegie Hall dans le concerto de Brahms. En 2012, il est nommé super-soliste de l’Orchestre Philharmonique de Radio-France sous la direction de Myung-Whung Chung.

Né en 1957 à Leningrad, Andrey Boreyko est le nouveau directeur musical de l'ONB pour cinq ans. Actuellement, il est directeur musical du Düsseldorfer Symphoniker et premier chef invité du Radio-Sinfonieorchester Stuttgart et de l'Orquesta Sinfónica de Euskadi de San Sebastian. Il s'est déjà produit comme chef invité à la tête du Berliner Philharmoniker, du Gewandhausorchester de Leipzig, du Concertgebouworkest d'Amsterdam ou encore du London Symphony Orchestra, ainsi que des plus grands orchestres américains dont ceux de New York, Boston, Philadelphie, Cleveland, Los Angeles et Chicago. En tant que chef principal de la Jenaer Philharmonie, il a reçu trois années de suite le prix de la programmation musicale la plus innovante d'Allemagne. Son intérêt porte principalement pour la musique postérieure à 1900. Il a notamment collaboré avec Górecki, Gubaidulina et Pärt, et enregistré des œuvres de Takemitsu, Silvestrov, Chostakovitch et Pärt.