Né en 1992, Simon Verschraege commence la contrebasse à neuf ans à l’Académie de Sint-Niklaas chez Lode Leire. Il poursuit ses études au Conservatoire d’Anvers (Bachelier) puis au Conservatoire de Zurich auprès de Duncan McTier (Master spécialisé en orchestre en 2015 et Master pédagogique en 2017), et lors de masterclasses avec Janna Saksala et Petar Naydenov. Stagiaire dans l’Orchestre Symponique de Bâle (2014, coaché par Samuele Sciancalepore), le Gustav Mahler Jugend Orchester (2016) puis dans le prestigieux Orchestre de la Tonhalle de Zurich (2016), il y est préparé par Ronald Dangel aux concours d’orchestre. Lauréat du Concours Belfius Classics, Simon Verschraege est contrebasssite second soliste de l’OPRL depuis la saison 2017-2018.

Formée aux Conservatoires de Metz et de Rueil-Malmaison, récompensée en 1998 par un 1^er Prix Interrégional et par le 1^er Prix du Concours de Cordes d’Épernay, Violaine Miller achève sa formation au Conservatoire Supérieur de Paris (CNSMDP) avec Bruno Pasquier et Françoise Gnéri (1^er Prix d’alto en 2002) et Jean Mouillère (1^er Prix de musique de chambre en 2003). Après avoir joué dans diverses formations sous la direction de chefs prestigieux tels que Pierre Boulez, Myung-Whun Chung, David Shallon et Günther Herbig, elle occupe le poste d’alto solo de l’Orchestre de Chambre du Luxembourg de 2005 à 2009, avant d’intégrer le pupitre des altos de l’OPRL. Elle est également membre du Quatuor Aïda et du Collectif Listening.

Fondateur et Directeur artistique de l’Ensemble Huelgas, Paul Van Nevel a étudié la musique à Maastricht et à la Schola Cantorum de Bâle. Professeur invité au Conservatoire Sweelinck d’Amsterdam, à la Musikhochschule de Hanovre et au Centre de musique ancienne de Genève, il est depuis 30 ans chef invité du Chœur de chambre des Pays-Bas. Dans ses interprétations, il associe l’esprit de l’époque, la littérature, la prononciation ancienne, le tempérament, la rhétorique, le contrepoint improvisé… Ses CD ont reçu de très nombreux prix. En 2018, il a signé Het landschap van de polyfonisten. De wereld van de Franco-Flamands (1400-1600). Excellent connaisseur des bibliothèques musicales, il est aussi connu comme un grand amateur de cigares.

Fondé en 1971 par Paul Van Nevel, l’Ensemble Huelgas est reconnu comme l’un des meilleurs ensembles pour la musique du Moyen Âge et de la Renaissance. Il se produit dans les plus grands centres musicaux (Lincoln Center de New York, BBC Proms de Londres, Philharmonie de Berlin, Fondation Gulbenkian à Lisbonne) et les plus grands festivals de musique ancienne. Sa discographie comprend plus d’une centaine d’œuvres vocales et instrumentales allant du XII^e au début du XVII^e siècle (Dufay, Brumel, Rore, Richafort, Kerle, Ferrabosco, Palestrina, Lassus et Ashewell) chez Seon, Sony Classical, Harmonia Mundi France, Deutsche Harmonia Mundi, Cypres. Il est soutenu par le Gouvernement flamand et la KU Leuven. www.huelgasensemble.be

Fabio Di Meo, saxophone baryton

Jeroen Goegebuer, fiddle

Pieterjan Van Kerckhoven, cornemuse, saxophone soprano, musette

Bert Ruymbeek, accordéon

Jonas Scheys, guitare

Cinq jeunes virtuoses de Gand revisitent la musique de danse des carillonneurs flamands du XVIIIe siècle, avec une idée de génie : ils troquent les violes de gambe et autres clavecins pour un sax baryton, une guitare acoustique, une cornemuse flamande ou encore un accordéon. Virtuose et actuelle, la musique de Wör rend vie à l’insouciance joyeuse de ces perles méconnues, destinées aux fêtes populaires virevoltantes, aux farandoles au pied des moulins… L’esprit remonte ainsi le temps, et de ces farandoles qui prenaient la poussière dans des recueils d’églises, WÖR tire le meilleur : la substantifique moelle. On s’en repaît comme si c’était l’air à la mode… Surtout que c’est joué avec entrain, et une fort belle maîtrise ! WÖR est virtuose, WÖR is wow. www.wearewor.com

Né en 1969, en Argentine, Nelson Goerner étudie le piano avec Carmen Scalcione, avant de remporter le Concours Franz Liszt de Buenos Aires (1986). Il obtint ensuite une bourse pour travailler avec Maria Tipo au Conservatoire de Genève et remporte le Concours de Genève (1990). Il joue dans le monde entier sous la baguette de chefs tels qu’Emmanuel Krivine, Neeme Järvi, Esa-Pekka Salonen… Il a enregistré Chopin, Rachmaninov, Liszt, Busoni, Debussy (Zig Zag Territoires, Diapason d’or 2013) et Schumann (primé par BBC Music Magazine), ainsi qu’un DVD Beethoven/Chopin (Festival de Verbier). Il est parrain de l’organisation humanitaire Ammala. En 2015, c’est lui qui a choisi le nouveau piano Steinway de l’OPRL. www.nelsongoerner.com

Voisins d’enfance dans un petit village de la Baie de Somme, Jean Boucault et Johnny Rasse découvrent puis peaufinent leur don pour les imitations de chants d’oiseaux. En 2006, le Festival des Forêts de Compiègne les réunit sur scène aux côtés du pianiste et improvisateur Jean-François Zygel. S’ensuit un engouement inattendu dans les médias : Cabaret Classique, La Boîte à Musique, La Folle Journée de Nantes (et ses déclinaisons au Japon, en Russie, en Pologne…), Cérémonie des Molières (aux Folies Bergères), La Nuit de la Voix 2016, Victoires de la musique Classique 2017 (pour leur disque La Symphonie des Oiseaux), Corée du Sud, Cité de la Musique et Philharmonie de Paris, collaborations avec plusieurs orchestres (Pérou, Équateur…). Leur livre Chanteurs d’Oiseaux (Les Arènes, 2023) est très vite devenu un bestseller. www.chanteurs-oiseaux.com

Née en 1977, à Strasbourg, Geneviève Laurenceau étudie le violon auprès de Wolfgang Marschner, Zakhar Bron et Jean-Jacques Kantorow. Premier Prix du Concours de Novossibirsk (Russie), de l’Académie Maurice Ravel (2001) et de l’Adami (2022), elle joue en soliste avec de grands orchestres européens, pratique avec passion la musique de chambre et s’engage dans des projets originaux (duo avec le philosophe Raphaël Enthoven ou le physicien Étienne Klein). Les compositeurs Karol Beffa, Bruno Mantovani, Thierry Escaich et Philippe Hersant lui ont dédié des œuvres. Directrice fondatrice du Festival d’Obernai (2009), elle enseigne depuis 2020 à l’Institut d’Enseignement Supérieur de la Musique (IESM) d’Aix-en-Provence. www.genevievelaurenceau.fr 

Né en 1987, près de Bruxelles, Julien Libeer étudie le piano avec Jean Fassina, Daniel Blumenthal et Maria João Pires. Prix Juventus (2008) et Prix du public de la radio Klara (2013), il joue à Paris, Londres, Madrid, Barcelone, Amsterdam, Hambourg ou encore au Japon, au Liban et aux États-Unis. Chambriste très apprécié, il collabore régulièrement avec Augustin Dumay, Camille Thomas, Frank Braley, Maria João Pires… En concerto, il joue sous la baguette de Trevor Pinnock, Michel Tabachnik, Augustin Dumay, Joshua Weilerstein… Il a enregistré pour Evil Penguin Classic (Lipatti, Mozart, Ravel), Alpha (Beethoven avec Lorenzo Gatto), La Dolce Volta (avec Camille Thomas) et Harmonia Mundi (Bartók, Bach). Il est en résidence au Flagey de Bruxelles. www.julienlibeer.net

Né en 1986, Giacinto Caponio vit et travaille à Bruxelles. Formé à la régie de spectacle, il commence à exercer son métier à différents postes techniques dans le spectacle vivant et se forme très vite en autodidacte à l’audiovisuel. Son intérêt le porte vers l’utilisation de l’image vidéo comme source d’éclairage et son interaction avec l’espace réel, ainsi que l’utilisation de caméras live. Directeur technique de la Cie ARTARA/Fabrice Murgia, il réalise des créations en tant que vidéaste, éclairagiste et scénographe, pour de nombreux metteurs en scène et structures belges dont Fabrice Murgia, Jaco Van Dormael, Antivj, le Théâtre National Wallonie-Bruxelles, Les Brigittines… En février 2020, il a collaboré avec l’OPRL pour Roméo et Juliette de Prokofiev.