Formé à Mons, Namur et Paris, Manu Comté (1973) s’initie au bandonéon avec Alfredo Marcucci. Passionné par l’œuvre d’Astor Piazzolla, il fonde en 1995 l’ensemble Soledad avec lequel il parcourt le monde (Paris, Amsterdam, Lugano, Toronto, Montréal, Tokyo…). Sa passion lui a permis de sortir du moule musette pour défier la musique contemporaine, qu’elle soit classique, jazz ou world ! Son jeu se caractérise par une expressivité intense et un touché d’une légèreté feutrée. Sa route a croisé celle de grands artistes comme Martha Argerich, Richard Galliano, Renaud Capuçon, Frank Braley, Philip Catherine, Michel Portal… Il a une dizaine d’albums à son actif. Avec l’OPRL, il joue sur la place Saint-Lambert en 2010 et fête le centenaire de Piazzolla en 2021. www.manucomte.com

The Gentleman’s Band :

Reinhild Waldek, harpe baroque

Margit Übellacker, psaltérion

Hugo Rodriguez Arteaga, basson baroque

Wiebke Weidanz, clavecin

Stefan Temmingh, flûte à bec et direction

Depuis des années, le flûtiste à bec Stefan Temmingh travaille régulièrement et intensément avec un groupe défini de musiciens, spécialistes de la musique ancienne et actifs sur les scènes de concert internationales. Chacun d’entre eux est l’un des principaux représentants de son instrument. Stefan Temmingh se produit avec certains d’entre eux depuis l’époque où il était étudiant ; d’autres le rejoignent occasionnellement pour des projets spécifiques. Depuis 2013, l’ensemble est baptisé "The Gentleman’s Band", appellation inspirée du titre du deuxième CD de Stefan Temmingh (The Gentleman’s Flute). L’ensemble se produit dans le monde entier dans des festivals et des séries de concerts consacrés à la musique ancienne.

Né à Nice en 1986, Lionel Bringuier étudie le violoncelle et la direction d’orchestre au Conservatoire de Paris (avec Zsolt Nagy), remportant le prestigieux Concours de Besançon un an seulement après avoir obtenu son diplôme. Il a été Directeur musical de l’Orquesta Sinfónica de Castilla y León à Valladolid, l’Orchestre de Bretagne, l’Ensemble Orchestral de Paris, l’Orchestre de la Tonhalle de Zurich (2014-2018), et est Chef principal de l’Orchestre Philharmonique de Nice (2023-2025). Il dirige dans toute l’Europe, en Amérique du Nord, en Asie et en Australie. Il a enregistré avec Yuja Wang (Ravel, DGG), Nelson Freire (Chopin, DGG), les frères Capuçon (Saint-Saëns, Erato) qui sont également des partenaires réguliers. Il est Directeur musical de l’OPRL dès septembre 2025.

Né en 1957, Thomas Trotter étudie l’orgue à l’Université de Cambridge, et à Paris, auprès de Marie-Claire Alain (Prix de virtuosité). Premier Prix au Concours de St Albans (1979), il est organiste de St Margaret à Londres (près de Westminster Abbey), du City Hall et du Symphony Hall de Birmingham, et professeur invité au Royal Northern College of Music de Manchester. Il joue avec les orchestres de San Francisco, Londres, Berlin, Vienne… sous la baguette de Simon Rattle, Bernard Haitink, Riccardo Chailly, Valery Gergiev, Charles Mackerras, Jukka-Pekka Saraste, Francois-Xavier Roth… Depuis 1989, il enregistre pour Decca (œuvres de Haendel à Messiaen, en passant par des intégrales C.Ph.E. Bach, Mozart, Schumann, Liszt, Elgar, J. Alain, transcriptions).

Tromboniste principal de l’Orchestre du Concertgebouw d’Amsterdam et de l’Orchestre du Festival de Lucerne, Jörgen Van Rijen enseigne au Conservatoire d’Amsterdam et est professeur invité à la Royal Academy of Music de Londres. Aussi à l’aise sur le trombone baroque que sur le trombone moderne, il s’est produit en soliste dans le monde entier, notamment avec les orchestres d’Amsterdam, Rotterdam, Anvers, Genève, Berlin, Prague, Londres, Dallas, New York, Los Angeles et Tokyo. Divers compositeurs écrivent de nouvelles œuvres pour lui, dont James MacMillan, Tan Dun, Bryce Dessner et Kalevi Aho. Il a enregistré plusieurs CD chez BIS et Channel Classics, et joue exclusivement sur des trombones Antoine Courtois. www.jorgenvanrijen.com

Né aux États-Unis, en 1995, George Li étudie le piano auprès de Wha Kyung Byun Cu au Conservatoire de Nouvelle-Angleterre, puis poursuit des études de littérature française à Harvard. Premier Prix des Young Concert Artists de New York en 2010, Deuxième Prix du Concours Tchaïkovski de Moscou en 2015, il joue en récital dans le monde entier et en soliste avec les meilleurs orchestres américains, européens et asiatiques. En 2011, il a joué pour le président Obama à la Maison Blanche. Il enregistre en exclusivité pour Warner Classics : Live at the Mariinsky (Haydn-Chopin-Rachmaninov-Liszt) et le Concerto n° 1 de Tchaïkovski avec l’Orchestre Philharmonique de Londres et Vasily Petrenko, avec des œuvres de Liszt. www.georgelipianist.com

Née en Corée du Sud, en 1986, Yeol Eum Son a étudié le piano à Séoul et à Hanovre (avec Arie Vardi). Lauréate du Concours de piano Van Cliburn de Fort Worth (Texas, 2009) et du Concours Tchaïkovski de Moscou (2011), elle joue avec les plus grands orchestres et chefs du monde entier. Pendant la saison 2022-2023, elle est en résidence avec le Residentie Orkest de La Haye. Ses deux derniers CD, parus chez Decca, sont Modern Times (Berg, Prokofiev, Stravinsky et Ravel) et Schumann-Brahms (avec la violoniste Clara-Jumi Kang). Chez Onyx, elle a également enregistré trois albums consacrés à Mozart, Schumann (2020) et Nikolaï Kapoustine (2021). En janvier 2021, elle jouait Gershwin avec l’OPRL et Gergely Madaras. www.yeoleumson.com

Le ZO ! Gospel Choir a été fondé en 2010 à Bijlmermeer, au sud-est d’Amsterdam. Au fil des ans, il est devenu l’un des chœurs les meilleurs et les plus recherchés des Pays-Bas. Placé sous la direction musicale de Shirma Rouse et de Berget Lewis, véritable « Reine hollandaise de la soul, du R&B et du Gospel », le ZO ! Gospel Choir explore un vaste répertoire allant du puissant Black Gospel jusqu’aux chansons soul tamisées, en passant par d’autres genres populaires comme le jazz, le classique, le R&B et même la pop. Le ZO ! Gospel Choir a partagé la scène avec divers artistes comme Mariah Carey, Oleta Adams, Sam Smith, Hugh Jackman et Whoopi Goldberg. Il a joué à plusieurs reprises pour la Famille royale néerlandaise. www.zo-academy.com

Né à Ostende, en 1995, Martijn Dendievel étudie la direction d’orchestre à Bruxelles (avec Patrick Davin) et à Weimar (avec Nicolás Pasquet et Ekhart Wycik). Il a eu pour mentors Bernard Haitink, Paavo Järvi, Christian Thielemann, Iván Fischer et Edo de Waart. Premier Prix du Concours allemand de direction d’orchestre (2021) et lauréat des Concours de Rotterdam et Londres (Donatella Flick), il est Chef principal de l’Orchestre Symphonique de Hof (Bavière) et du Symfonieorkest Vlaanderen (dès 2026). Il parle le néerlandais, l’allemand, l’anglais et le français, et a une connaissance approfondie de l’italien et du suédois. Il dirige l’OPRL dans Cendrillon (2020) et pour le Music Chapel Festival (2022) et le gala du CMIREB (2025). www.martijndendievel.com

Née à Bruxelles, en 1991, Amandine Vandenheede a étudié au Conservatoire Royal de Mons – Arts² (2011-2015). Assistante à la mise en scène aux côtés de Guy Theunissen (Mons 2015), Sylvie Landuyt (2016), Bernard Cogniaux (Merlin l’enchanteur, dans le cadre de L’Orchestre à la portée des enfants, 2016), Lara Ceulemans (2017), Carole Lambert (2018), François Kah et Virginie Strub (2019), elle a joué́ dans Confessions (mise en scène de Jonathan Simon et David Nobrega, 2017) et dans la reprise de Dans le noir (mise en scène de Pierre Somville, Centre Culturel des Riches-Claires). En 2019, elle a joué dans le court-métrage de Joël Delsaut, et en 2023, dans Cendrillon (OPE avec l’OPRL). Elle pratique le chant, le piano, la danse, la jonglerie et la boxe anglaise.

Né en 1960, formé Conservatoire de Bruxelles, Bernard Cogniaux a interprété au théâtre près de 70 rôles et réalisé une dizaine de mises en scène. Il a aussi interprété la plupart des pièces qu’il a écrites ou co-écrites. Dix années passées à la Ligue d’Improvisation Belge, avec laquelle il fait trois « coupes du monde » et 400 représentations du spectacle Chez Willy l’ont aidé à le faire connaitre des adultes tandis que sa participation à l’émission Ici Bla Bla lui ont fait acquérir une certaine notoriété dans les cours de récréation. Depuis 1997, il est professeur d’art dramatique au Conservatoire de Mons. En 2015, il a reçu le Prix André Praga de l’Académie royale de littérature de langue française pour Finement joué. Il a participé à d’autres spectacles de l’OPE.

Né en 1968, Daan Vandewalle étudie au Conservatoire de Gand avec Claude Coppens et au Mills College d’Oakland (Californie) avec Alvin Curran. Membre de la Fondation belgo-américaine pour l’éducation et professeur de piano au Conservatoire de Gand, il jouit d’une réputation internationale en tant que spécialiste de la musique pour piano américaine des XX^e et XXI^e siècles. Il a joué toutes les œuvres pour piano de Charles Ives et Olivier Messiaen, les Sonates et Interludes de John Cage, et les Concertos de Ligeti et Lutosławski. Il a enregistré notamment Inner Cities d’Alvin Curran (4 CD Harmonia Mundi, 2005), Back to Life (musique de chambre de Fred Frith, 2008) et les œuvres de Gordon Mumma (2 CD New World Records, 2008). www.daanvandewalle.com

Directeur général de l’OPRL depuis 2015, Daniel Weissmann étudie le violon à l’École Normale de Musique de Paris puis au Conservatoire de Bruxelles, avant de se tourner vers l’alto. Dès 2008, il enregistre une série de disques consacrés à cet instrument. Diplômé en économie et gestion (Université de Paris-Nanterre), il occupe les postes de Directeur général de l’Orchestre Chalon Bourgogne (1988-2003), Directeur général du projet Mosaïques (1999-2009), Conseiller artistique et délégué à la programmation de l’Opéra-Dijon (Grand Théâtre et Auditorium, 2006-2010) et Directeur général de l’Orchestre Dijon Bourgogne (2009-2014). Depuis 2008, il est Secrétaire général du Festival « Musique et vin au Clos Vougeot », et depuis 2023, président des Festivals de Wallonie.